Costura japonesa: una descripción general de tipos, técnicas

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Última modificación: 2024-02-26 04:48

Japón es un país en rápido desarrollo con la preservación de fundaciones y tradiciones centenarias. Es misteriosa, única y muy creativa. Aquí, muchas técnicas antiguas de costura se utilizan hasta el día de hoy, y los productos terminados no solo son atractivos, sino que también tienen un profundo significado simbólico. Algunas de las técnicas son similares a las clásicas que están muy extendidas en todo el mundo, algunas no tienen análogos, pero siguen siendo populares, y algunas se han mantenido en demanda solo dentro de su tierra natal.

Amigurumis

Este tipo de bordado japonés no se puede confundir con otro, a pesar de que, en realidad, se trata de un simple juguete de ganchillo. Sin embargo, aquí hay algunos matices clave:

• Los productos son en miniatura, por lo general su tamaño es de 2 a 8 cm.
• La densidad de tejido es muy alta. Para lograr este resultado, debe elegir un anzuelo más pequeño de lo que requiere el hilo.
• El producto está tejido en espiral con puntos bajos simples.
• Los amigurumis clásicos son desproporcionados: tienen una cabeza grande y un cuerpo pequeño. Aunque últimamente han tomado una forma más proporcionada.
• Los hilos deben usarse lisos, con un mínimo de vellosidades sobresalientes. Lo ideal es utilizar hilos de algodón o seda.

Kanzashi

Kanzashi originalmente se refería a las pinzas tradicionales para el cabello largo que se usaban para arreglar los peinados de las geishas. Como el kimono no implica el uso de pulseras y collares, fueron las tachuelas las que comenzaron a decorarse, principalmente con flores y mariposas hechas a mano en seda y raso. Con el tiempo, la aparición de kanzashi comenzó a demostrar a los demás no solo las habilidades de la costurera, sino también su estatus social y situación financiera. Muchas chicas japonesas podían decorar su cabello con muchas horquillas, convirtiendo su cabeza en un macizo de flores. Hoy en día, kanzashi es un tipo de bordado japonés, que es una técnica para crear flores a partir de cintas de raso. Las características principales de tales colores es que todos los pétalos se obtienen en el proceso de agregar formas básicas: un cuadrado, un triángulo, un círculo, un rectángulo, y el pétalo se fija y fija en el producto por medio de fuego o pegamento.

Temari

Esta técnica japonesa de bordado consiste en bordar bolas. Su antepasado es China, pero ganó particular popularidad en Japón. Inicialmente, las bolas se fabricaban de esta manera, fijando una forma redonda con hilos, más tardelos malabaristas comenzaron a decorarlos para llamar la atención del público, así como de las madres para los niños pequeños. Más tarde, esta técnica pasó a la sección de artes aplicadas y se hizo popular entre las costureras nobles. Tomaron cosas innecesarias, hilo, piezas de madera como base, ahora usan pelotas de ping-pong o pelotas de espuma. Esta base se envuelve primero con hilo grueso, creando una capa que se bordará, y se envuelve con hilos finos en la parte superior para fijar la posición del hilo y nivelar la superficie del ovillo. Luego es necesario hacer marcas: el punto superior, el inferior, el "ecuador", después de lo cual se hacen marcas longitudinales y transversales adicionales. La bola lista para bordar debe verse como un globo terráqueo. Cuanto más complejo sea el dibujo, más líneas auxiliares deberían ser. El bordado en sí es una superficie lisa con puntadas largas que cubren la superficie de la pelota. Pueden entrelazarse, cruzarse entre sí, dando a la superficie el aspecto deseado.

Mizuhiki

Esta técnica es un pariente lejano del macramé, consiste en tejer nudos. Hay tres características aquí:

1. Tejido con hilo de papel.
2. El producto terminado puede constar de varios nodos o de uno solo.
3. Cada nodo tiene su propio significado.

Hay muchísimos nudos, incluso el maestro más experimentado no recuerda la mitad de ellos de memoria. Úsalos para empacar regalos, cosas o como talismán. En Japón, existe un cierto lenguaje de nudos, gracias al cual, dando, por ejemplo, un pez enesta técnica, puede desear buena suerte, riqueza y prosperidad, y un libro, cuyo empaque está fijado con un hermoso nudo, puede convertirse en un deseo de sabiduría y felicidad. A menudo, el regalo es principalmente el nudo, y no aquello a lo que está atado. Así, puedes felicitarte por tu boda, desearte salud, dar el pésame, etc. Los nudos simples de esta costura japonesa son bastante fáciles de tejer, pero vale la pena recordar que todos los elementos repetidos deben ser del mismo tamaño, de lo contrario habrá una distorsión del significado, por lo que los requisitos principales aquí serán la atención, la motricidad fina desarrollada y buen ojo.

Kinusaiga

La costura japonesa en esta técnica es la creación de un panel a partir de parches. La base de tales productos son las tablas de madera, en las que primero se aplica un patrón y luego se cortan ranuras a lo largo de su contorno. Inicialmente, para esta técnica se utilizaban kimonos antiguos, que se cortaban en pequeños trozos y se ajustaban a cada elemento del panel, metiendo los bordes de la tela en los surcos cortados. Por lo tanto, se obtuvo un patrón de mosaico, pero, a diferencia del mosaico, aquí no se utilizan hilos ni agujas.

Ahora esta técnica está ganando popularidad en todo el mundo, puede encontrar kits listos para usar y esquemas simples para crear dichos paneles, y su complejidad varía desde muy simple, que consta de varias solapas, e incluso los niños pueden hacer cuadros, a muy complejo. En tales pinturas, los elementos de la imagen pueden tener solo unos pocos milímetros, y la paleta de colores utilizadaparches es tan ancho que el producto terminado puede confundirse con un cuadro pintado con pinturas. En lugar de una base de madera, se utiliza cada vez más cartón de cajas pegadas en varias capas. Esto facilita enormemente el corte de los contornos del patrón, pero no es particularmente conveniente de usar, ya que en el proceso de apretar los elementos existe el riesgo de arrugar la capa superior de cartón, lo que provocará una violación de la fijación de el borde de la solapa y, en consecuencia, una deformación general del producto.

¡Importante!

1. Cada elemento de la imagen debe tener un camino cerrado.
2. El fondo también debe dividirse en elementos.
3. Cuanto más pequeños sean los detalles de la imagen y más amplia la paleta de fragmentos, más hermoso y realista será el panel terminado.

Terimen

Este tipo de bordado japonés es muy cercano al pueblo ruso debido a la similitud con la fabricación de muñecos protectores - cápsulas y herbolarios. También son bolsitas hechas con forma de personas, animales y flores, pero son más pequeñas, de unos 5-9 cm, y se usaban para perfumar habitaciones, limpiar ropa o como perfumes. Ahora los terimen son peluches en miniatura, pensados más para decorar el interior que para jugar. Algunas costureras todavía agregan hierbas adentro, pero ya se mezclan con relleno sintético. La principal dificultad en la creación de estos productos es su tamaño. Los pequeños detalles son bastante difíciles de coser y girar, por lo que trabajar con esta técnica requiere perseverancia, precisión y habilidades motoras finas bien desarrolladas.

Furoshiki

Artesanía japonesa en varios tamaños de tela para empacar y transportar cosas. Para ser más precisos, es todo un arte. Con una sola pieza de tela y varios nudos se pueden crear diferentes tipos de bolsos, mochilas, para llevar compras pesadas y para envolver regalos. Además, se ven muy atractivos y pueden complementar armoniosamente cualquier imagen. El tamaño estándar de la materia es un cuadrado de 75 cm de lado, sin embargo, también son aceptables otros tamaños adecuados para un caso particular. Furoshiki es quizás el tipo de bordado japonés más práctico. Los bolsos se pueden formar según las tendencias de la moda, y cuando el material se cansa o pierde su atractivo, se puede utilizar para las necesidades del hogar u otros tipos de costura.

Kumihimo

El tejido de cuerdas es muy importante en Japón. Esta técnica tiene una historia centenaria, y la traducción literalmente suena como "reordenamiento de hilos". Los cordones y, en consecuencia, las máquinas para su fabricación, son de dos tipos:

• Redondo. La máquina parece un gran carrete de madera. Los hilos se enrollan en bobinas y se colocan en un círculo en un cierto orden de color. Luego comienzan a moverse en un círculo. Según el tipo de encaje, el paso puede ser de 1, 2 hilos, 170°, etc.
• Plano. La máquina tiene la forma de un ángulo recto, el maestro se encuentra entre sus rayos, en el que se fijan los hilos.

Sin embargo, no es necesario utilizar una máquina especial, por ejemplo, paraPara tejer una puntilla redonda basta con un círculo de cartón con muescas en la parte exterior y un agujero en el centro.

Estos cordones se hacían para sujetar armaduras, prendas de vestir, cabello y otros artículos, y los colores, el orden e incluso las situaciones en las que se presentaba el cordón tenían un significado simbólico especial. Ahora, este tipo de costura japonesa se usa activamente para crear pulseras, llaveros, colgantes y otras joyas.

Sashiko

La técnica japonesa de coser capas de tela vieja para crear ropa más abrigada en los barrios pobres ha pasado a la categoría de bordado, conservando solo la apariencia y el simbolismo del adorno. El bordado clásico se realiza sobre un lienzo azul oscuro con hilos blancos. Se diferencia del bordado ordinario en que las líneas aquí están rotas, las distancias entre las puntadas son iguales a la longitud de la puntada. La complejidad de la técnica del sashiko es difícil de sobreestimar, no solo todos los puntos deben ser pequeños e iguales, no deben cruzarse, debe haber siempre la misma distancia entre ellos. Hoy en día también se utilizan otros colores de la urdimbre e hilos, también se encuentran bordados multicolores, pero esta ya es una variación más europea que no tiene identidad japonesa.

Anesama

Esta artesanía de papel japonesa fue diseñada para que los niños jueguen. Se estaba preparando una muñeca en blanco, que consistía en un círculo blanco en la cabeza, cabello negro hecho de papel (un círculo en la parte posterior, un semicírculo con un lado plano cortado debajo del flequillo en el frente) y un palo plano de madera en su lugar.cuerpo. Luego fue envuelto en un hermoso papel, imitando un kimono. A las niñas les gustaba jugar con esas muñecas, cambiarse fácilmente de ropa y, a veces, peinados. Una característica de los juguetes era la ausencia de rostro, como en las muñecas rusas de amuletos. Es muy fácil crear productos utilizando la técnica de anesama, la base puede estar hecha de cartón y el costoso papel japonés puede reemplazarse con hermosas servilletas gruesas de colores ordinarios o páginas brillantes de revistas.

Shibori

La artesanía en Japón no siempre tiene sus propias raíces, por ejemplo, esta técnica se tomó prestada de la India, pero ganó reconocimiento primero en Japón y luego conquistó todo el mundo. Su esencia reside en el peculiar colorido del tejido. A diferencia del clásico, donde la tela simplemente se sumerge en una tina de tinte, aquí se pre-torce, dobla o ata, después de lo cual se aplica el tinte. Puede ser de uno o varios colores. Después de eso, la tela se seca, se alisa y se seca por completo. El tinte ingresa solo a las capas superiores accesibles, sin tocar las que están en los nudos y pliegues. Así, aparecen todo tipo de adornos, manchas decorativas y transiciones de color. Ahora puedes encontrar muchas prendas de vestir: vaqueros, camisetas, bufandas, teñidas con esta técnica.

Uno de los usos de la costura japonesa shibori es crear joyas. Para hacer esto, se frunce la tela de seda y luego se tiñen los pliegues superiores. Estas cintas también se pueden comprar en la tienda, pero su costo es bastante alto debido al hecho de que todos los materiales enla producción es natural, y el trabajo es manual. Con la ayuda de tales cintas en combinación con cuentas y piedras, puede crear productos bastante voluminosos, pero al mismo tiempo casi sin peso, que se convertirán en una decoración digna de un look de noche.

No hay nada más conmovedor que un regalo hecho a mano. La costura japonesa abre grandes oportunidades para crear un producto único que no solo se convertirá en una decoración interior, sino que también tendrá un cierto significado. Y la tendencia de los japoneses a crear cosas en miniatura hará posible hacer algo único a partir de una pequeña cantidad de material, así como dar una segunda, y tal vez una tercera vida a hilos e hilos innecesarios.