Historia de la fotografía en Rusia. Primeras fotografías y cámaras

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Última modificación: 2024-02-26 04:47

El deseo de capturar los momentos de la vida que le suceden a una persona o al mundo que la rodea siempre ha existido. Así lo demuestran las pinturas rupestres y las bellas artes. En las pinturas de los artistas, se valoraba especialmente la precisión y el detalle, la capacidad de capturar un objeto desde un ángulo favorable, la luz, transmitir una paleta de colores y sombras. Tal trabajo a veces tomaba meses de trabajo. Fue este deseo, así como el deseo de reducir los costos de tiempo, lo que se convirtió en el ímpetu para la creación de una forma de arte como la fotografía.

Aparece la foto

En el siglo IV a. C., Aristóteles, un famoso científico de la Antigua Grecia, notó un hecho curioso: la luz que se filtraba a través de un pequeño orificio en el postigo de la ventana repetía el paisaje visto fuera de la ventana con sombras en la pared.

Además, en los tratados de científicos de los países árabes, se empieza a mencionar la frase cámara oscura, que literalmente significa "cuarto oscuro". Resultó ser un dispositivo en forma de caja con un agujero en el frente, con la ayuda de la cual fue posible copiar bodegones y paisajes. Más tarde, la caja se mejoró proporcionando mitades móviles ylente, lo que hizo posible enfocar la imagen.

Gracias a las nuevas funciones, las imágenes se han vuelto mucho más brillantes y el dispositivo se llamó "sala de luz", es decir, la cámara lucina. Tecnologías tan simples nos permitieron descubrir cómo era Arkhangelsk a mediados del siglo XVII. Con su ayuda, se tomó la perspectiva de la ciudad, que se distingue por su precisión.

Etapas del desarrollo de la fotografía

En el siglo XIX, Joseph Niepce inventó un método de fotografía, al que llamó heliograbado. La filmación con este método tuvo lugar bajo un sol brillante y duró hasta 8 horas. Su esencia era la siguiente:

• Se tomó una placa de metal, la cual se cubrió con barniz bituminoso.

• La placa se expuso directamente a una luz intensa, lo que provocó que el barniz no se disolviera. Pero este proceso no era uniforme y dependía de la fuerza de la iluminación en cada una de las secciones.

• A continuación, la placa se trató con un disolvente.

• Después de envenenado con ácido.

Como resultado de todas las manipulaciones, apareció una imagen grabada en relieve en la placa. La siguiente etapa significativa en el desarrollo de la fotografía fue el daguerrotipo. El método obtuvo su nombre del nombre de su inventor, Louis Jacques Mande Daguerre, quien pudo obtener una imagen en una placa de plata tratada con vapor de yodo.

El siguiente método fue el calotipo inventado por Henry Talbot. La ventaja del método era la capacidad de hacer copias de una imagen que, a su vez, se reproducía en papel impregnado con sal de plata.

Primera exposición al artefotos en Rusia

La historia de la fotografía rusa se desarrolla desde hace más de un siglo y medio. Y esta historia está llena de diferentes eventos y hechos interesantes. Gracias a las personas que descubrieron el arte de la fotografía para nuestro país, podemos ver Rusia a través del prisma del tiempo tal como era hace muchos años.

La historia de la fotografía en Rusia comienza en 1839. Fue entonces cuando un miembro de la Academia de Ciencias de Rusia, I. Hamel, fue a Gran Bretaña, donde se familiarizó con el método del calotipo, habiéndolo estudiado en detalle. Luego envió una descripción detallada. Así se obtuvieron las primeras fotografías realizadas por el método del calotipo, que aún se conservan en la Academia de Ciencias en la cantidad de 12 piezas. Las fotografías llevan la firma del inventor del método, Talbot.

Después de eso, en Francia, Hamel conoce a Daguerre, bajo cuya dirección toma varias fotografías con sus propias manos. En septiembre de 1841, la Academia de Ciencias recibió una carta de Hamel, en la que, según él, se encontraba la primera fotografía tomada de la naturaleza. Tomada en París, la fotografía muestra una figura femenina.

Después de eso, la fotografía en Rusia comenzó a ganar impulso, desarrollándose rápidamente. Entre los siglos XIX y XX, los fotógrafos de Rusia comenzaron a participar en exposiciones y salones internacionales de fotografía en general, donde recibieron prestigiosos premios y galardones, tenían membresía en las comunidades relevantes.

Método Talbot

La historia de la fotografía en Rusia se desarrolló gracias a personas que estaban profundamente interesadas en un nuevo tipo de arte. Así fueJulius Fedorovich Fritzsche, famoso botánico y químico ruso. Fue el primero en dominar el método Talbot, que consistía en obtener un negativo en papel fotosensible y luego imprimirlo en una hoja tratada con sales de plata y revelado a la luz del sol.

Fritzsche realizó las primeras fotografías-calotipos de hojas de plantas, tras lo cual ingresó en la Academia de Ciencias de San Petersburgo en mayo de 1839 con un informe. En él, informó que encontró el método del calotipo adecuado para capturar objetos planos. Por ejemplo, el método es adecuado para tomar fotografías de plantas originales con la precisión necesaria para un botánico.

Contribución de J. Fritzsche

Gracias a Fritzsche, la historia de la fotografía en Rusia dio un paso más allá: propuso reemplazar el hiposulfato de sodio, que Talbot usó para revelar la imagen, con amoníaco, que modernizó notablemente el calotipo, mejorando la calidad de la imagen. Yuliy Fedorovich también fue el primero en el país y uno de los primeros en el mundo en realizar trabajos de investigación sobre fotografía y arte fotográfico.

Alexey Grekov y la "cabina de arte"

La historia de la fotografía en Rusia continuó, y Alexei Grekov hizo la siguiente contribución a su desarrollo. Inventor y grabador de Moscú, fue el primer maestro ruso de la fotografía en dominar tanto el calotipo como el daguerrotipo. Y si hace una pregunta sobre cuáles fueron las primeras cámaras en Rusia, entonces el invento de Grekov, la "sala de arte", puede considerarse como tal.

La primera cámara, creada por él en 1840, permitió hacerFotografías de retrato de alta calidad y buena nitidez, algo que muchos fotógrafos que intentaron lograr esto no pudieron. Grekov ideó una silla con almohadillas especiales y cómodas que sostenían la cabeza de la persona fotografiada, permitiéndole no cansarse durante una sesión prolongada y mantener una posición inmóvil. Y una persona en una silla tenía que estar inmóvil durante mucho tiempo: 23 minutos bajo el sol brillante y en un día nublado, todo 45.

Maestros de la fotografía Grekov es considerado el primer fotógrafo de retratos en Rusia. Para lograr excelentes fotografías de retratos, también le ayudó el dispositivo fotográfico que inventó, consistente en una cámara de madera en la que no penetraba la luz. Pero al mismo tiempo, las cajas podrían deslizarse una de la otra y volver a su lugar. En la parte delantera de la caja exterior, adjuntó una lente, que era una lente. La caja interior contenía una placa sensible a la luz. Cambiando la distancia entre las cajas, es decir, moviéndolas una de la otra o viceversa, fue posible lograr la nitidez necesaria de la imagen.

Contribución de Sergey Levitsky

La siguiente persona, gracias a la cual la historia de la fotografía en Rusia siguió desarrollándose rápidamente, fue Sergei Levitsky. Los daguerrotipos de Pyatigorsk y Kislovodsk, realizados por él en el Cáucaso, aparecieron en la historia de la fotografía rusa. Así como la medalla de oro de una exposición de arte realizada en París, donde envió fotografías para participar en el concurso.

Sergey Levitsky estuvo al frente de los fotógrafos que sugirieron cambiar el fondo decorativo para filmar. También decidieron realizar retoques de retratos fotográficos y susnegativos para reducir o eliminar fallas técnicas, si las hubiere.

Levitsky parte para Italia en 1845, con la decisión de mejorar el nivel de conocimientos y habilidades en el campo del daguerrotipo. Toma fotografías de Roma, así como fotografías de retratos de artistas rusos que vivieron allí. Y en 1847 se le ocurre un aparato fotográfico con piel plegable, utilizando para ello la piel del acordeón. La innovación permitió que la cámara se volviera más móvil, lo que se reflejó en gran medida en la expansión de las oportunidades fotográficas.

Sergei Levitsky regresó a Rusia como fotógrafo profesional y abrió su propio taller de daguerrotipo "Light Painting" en San Petersburgo. Con ella, también abre un estudio fotográfico con una rica colección de retratos fotográficos de artistas, escritores y figuras públicas rusas. No deja de estudiar el arte de la fotografía, continúa estudiando empíricamente el uso de la luz eléctrica y su combinación con la solar y su influencia en las fotografías.

Huella rusa en la fotografía

Artistas, maestros de la fotografía, inventores y científicos de Rusia han hecho una gran contribución a la historia y al desarrollo de la fotografía. Entonces, entre los creadores de nuevos tipos de cámaras, se conocen apellidos rusos como Sreznevsky, Ezuchevsky, Karpov, Kurdyumov.

Incluso Dmitry Ivanovich Mendeleev participó activamente, lidiando con los problemas teóricos y prácticos de hacer fotografías. Y junto con Sreznevsky, estuvieron en los orígenes de la creación del departamento fotográfico en la Sociedad Técnica Rusa.

Los éxitos del brillante maestro de la fotografía rusa, que se puede equiparar a Levitsky, Andrey Denyer, son ampliamente conocidos. Fue el creador del primer álbum de fotos con retratos de famosos científicos, médicos, viajeros, escritores, artistas. Y el fotógrafo A. Karelin se hizo conocido en toda Europa y entró en la historia de la fotografía como el fundador del género de la fotografía cotidiana.

Desarrollo de la fotografía en Rusia

El interés por la fotografía a finales del siglo XIX aumentó no solo entre los especialistas, sino también entre la población común. Y en 1887 se publicó el "Boletín Fotográfico", una revista que recopilaba información sobre recetas, composiciones químicas, métodos de procesamiento de fotografías y datos teóricos.

Pero antes de la revolución en Rusia, la oportunidad de dedicarse a la fotografía artística estaba disponible solo para un pequeño número de personas, ya que casi ninguno de los inventores de la cámara tuvo la oportunidad de producirlas a escala industrial.

En 1919, V. I. Lenin emitió un decreto sobre la transferencia de la industria fotográfica bajo el control del Comisariado Popular de Educación, y en 1929 comenzó la creación de materiales fotográficos sensibles a la luz, que luego estuvieron disponibles para todos. Y ya en 1931, apareció la primera cámara doméstica "Photokor".

El papel de los maestros, artistas de la fotografía e inventores rusos en el desarrollo de la fotografía es excelente y ocupa un lugar digno en la historia mundial de la fotografía.