Ejemplos de esquemas de iluminación de estudio

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Última modificación: 2024-02-26 04:47

Los fotógrafos profesionales saben muy bien que uno de los puntos clave para crear la toma perfecta es la luz bien colocada. Incluso cuando toman fotografías al aire libre, los fotógrafos llevan consigo reflectores y sombrillas, lo que les permite dirigir la máxima cantidad de luz solar al modelo. Pero cuando se trata de esquemas de iluminación de estudio, las cosas se ponen mucho más serias.

Pequeña introducción

Los esquemas de iluminación de estudio son toda una ciencia. Por supuesto, hay algunas plantillas con las que trabajan los principiantes: los fotógrafos sin experiencia a menudo las usan para sesiones de fotos familiares o de retratos, por ejemplo, para un pasaporte. Un fotógrafo experimentado, talentoso y profesional siempre improvisará. Tendrá en cuenta las características de la apariencia y figura de la modelo, el estilo de la sesión de fotos, la ropa, el maquillaje; tendrá en cuenta los deseos (si no se trata de un disparo DFT) y, sumando todos estos factores, podrá ajustar la luz de la manera más competente para un caso particular. Para los que recién comienzantipo de arte, proponemos analizar patrones.

Los esquemas de iluminación de estudio le permiten hacer la foto lo más brillante posible o tenue e íntima. Para lograr el resultado deseado, configure las lámparas como se indica en las instrucciones, tome un par de fotos y luego corríjalas según la apariencia del modelo. A continuación presentamos esquemas de iluminación de estudio con ejemplos.

Retrato - tanto en esta palabra…

Si una persona moderna escucha la frase "retrato de estudio", inmediatamente le viene a la mente una foto de pasaporte: un fondo blanco, una cara brillante y delineada, cada detalle es claramente visible; todo esto se debe a la gran cantidad de Fuentes de luz y su alto brillo. Pero el esquema de luz de estudio para un retrato puede ser completamente diferente: aburrido, íntimo, suave. Bueno, veamos cada una de las opciones a su vez:

Para que el retrato resulte lo más brillante, expresivo y claro posible, pero al mismo tiempo artístico, interesante, no plano, sino multifacético, debe recurrir a algunos trucos de luz. Se instalan cuatro softboxes: el más grande está claramente detrás del modelo, dos más pequeños están detrás, dirigidos en diagonal hacia la espalda de la persona que posa, el cuarto está en diagonal, pero al frente. La lámpara principal apunta directamente a la caja de luz más grande. Como resultado, obtenemos una escena muy brillante, pero al mismo tiempo, la luz no ilumina directa y uniformemente la cara del modelo, sino que llena armoniosamente el espacio circundante

Hay un esquema de iluminación de estudio para retratos artísticos llamado"Rembrandtiano" y le permite lograr el efecto del crepúsculo, desde el cual la cara es claramente visible. El principio se basa en los dibujos de Rembrandt: sentó a sus modelos en un giro de 3/4 desde la ventana desde la que caía la luz directa. Por lo tanto, debemos colocar el softbox (¡no el centro de atención!) de esta manera y, además, podemos res altar ligeramente el fondo

Suave neblina

La mayoría de las veces, este tipo de iluminación se elige para tomas íntimas de modelos semidesnudos o para una sesión de fotos temática donde se requiere una luz muy suave y difusa. Este es exactamente el efecto que logra el fotógrafo con la ayuda de dos enormes softboxes, que se colocan detrás del modelo, cada uno en diagonal, la luz se dirige hacia atrás. También se instala una fuente de luz frente al modelo, silenciada por un paraguas reflectante. Es mejor tomar una foto con un esquema de iluminación de este tipo contra un fondo oscuro y usar efectos auxiliares en forma de humo, salpicaduras dispersas, pompas de jabón, etc.

En los brillantes haces de focos

Algunos profesionales llaman a este esquema de iluminación de estudio "gamine" porque el principal criterio de evaluación es el brillo excesivo. Además, los rayos de luz de todas las fuentes se enfocan al máximo en el modelo, mientras que el fondo permanece prácticamente desatendido. Dos lámparas de haz directo iluminan la espalda del posa, y un foco lo mira de frente, ligeramente amortiguado por un paraguas o softbox. Con esta posición de luz, la foto, el rostro de la modelo, los elementos de la ropa se vuelven increíblementeexpresivo. Por lo tanto, debe prepararse cuidadosamente para la sesión de fotos y hacer que la imagen sea perfecta.

El juego de luces y sombras

Si desea fotos expresivas, nítidas y jugosas, pero no busca el brillo máximo, entonces esta configuración de luz de estudio de dos fuentes es perfecta. El primero está montado a la derecha del fotógrafo e ilumina la escena en diagonal. Es importante que se eleve a la altura del crecimiento humano o un poco más alto. La segunda fuente está en la esquina opuesta trasera: esta es una pequeña caja de luz. Otro punto importante es el reflector. Debe desempeñar el papel de una pared recta a lo largo del escenario a la derecha del fotógrafo. El resultado son tomas vibrantes y originales que incluyen tanto a la modelo como a su sombra.

Fotografía de siluetas

Si solo te enfocas en la figura de la modelo y no necesitas ver los detalles de su rostro o ropa, lo más probable es que necesites un esquema de silueta de iluminación de estudio. Es simple: colocas dos focos detrás de la modelo para que iluminen su espalda en diagonal y los oculten con sombrillas negras. Si no desea ver caras en absoluto, atenúe todas las demás luces del estudio, incluso las que no estén en la escena. Si aún necesita un haz de luz suave que ilumine la cara, instale una pequeña caja de luz que res altará en diagonal al modelo desde el primer plano.

Viniendo de la oscuridad

Disparos sobre un fondo negro -muy complicado. Para que las tomas salgan bien (especialmente cuando se trata de retratos), lo mejor es utilizar la iluminación en bucle. Su esencia radica en el hecho de que se utiliza una sola fuente de luz, que se encuentra al nivel del crecimiento humano y "mira" la cara en un ángulo de aproximadamente 35 o.

Si elige un foco brillante, las fotos resultarán contrastantes: el fondo no será visible, se volverá negro intenso y la silueta de la modelo resultará muy brillante, clara y expresivo. Si atenúa la luz o usa una caja de luz, el fondo se res altará ligeramente, el modelo se verá más suave, la nitidez y el contraste desaparecerán. Es extremadamente importante captar la posición de la sombra desde la nariz: es la clave para la instalación adecuada del foco. La sombra no debe llenar toda la mejilla, debe ser pequeña, ligeramente dirigida hacia abajo. Puede ajustar la luz de la lámpara según las características del modelo, lo principal es captar esta característica.

Iluminación de mariposas

Bueno, este es el truco favorito de todos los fotógrafos que toman fotografías para revistas y catálogos de moda. El modelo de la foto es muy expresivo, pero no demasiado brillante, el fondo está res altado, pero no deslumbrante.

Entonces, la fuente de luz está ubicada directamente detrás del fotógrafo, "mira" frontalmente la escena, pero al mismo tiempo se eleva a un nivel ligeramente superior a la altura humana. Los signos principales son "mariposas": sombras delgadas de la nariz y la barbilla, que caen claramente hacia abajo. El esquema es simple y muy hermoso.

Disparos en interiores

Configurar la luz y elegir las fuentes adecuadas sobre un fondo de papel normal es una tarea muy sencilla. Pero si necesita hacer lo mismo, solo en el contexto de muebles, accesorios y otros elementos decorativos, todo se vuelve más complicado.

¿Cuál debería ser el esquema de iluminación de estudio en un estudio interior y cómo fotografiar de manera competente un modelo en el contexto de varios objetos? La regla principal es no usar focos brillantes. La luz se atenúa con sombrillas o reflectores y cajas de luz. Además, la disposición de las fuentes de luz depende del estilo y las preferencias. Puede llenar todo el espacio con luz; luego, las imágenes serán muy brillantes, cada detalle será visible, tanto en el modelo como en el interior. Si la habitación sirve como fondo secundario, utilice iluminación de mariposa o un esquema de bucle.

Sesión de fotos familiar

Los esquemas de iluminación de estudio para fotografiar a toda la familia, por regla general, se seleccionan entre los más brillantes y ligeros. No hay lugar para los medios tonos, los juegos de luces y sombras y, por supuesto, la iluminación de siluetas. En la mayoría de los casos, los esquemas de iluminación de estudio para una sesión de fotos familiar se construyen bajo la "protección" de softboxes. Los más grandes se colocan en diagonal en la parte posterior, los más pequeños iluminan las caras al frente y un poco más arriba, algo así como un "efecto mariposa", pero más brillante. A menudo, las fuentes de luz alargadas se ubican a los lados y en la parte inferior, para que el piso y las piernas de las personas que posan no queden en la sombra.

Conclusión

La configuración de la luz es un asunto delicado. No todos los fotógrafos pueden hacer frente a esta tarea y adaptarse a un modelo específico. Pero si hay contacto, puede organizar de forma intuitiva focos y softboxes, centrándose en el estilo de la sesión de fotos, en la preferencia del modelo y en sus características. No tenga miedo de experimentar y crear nuevas variaciones.